viernes, 27 de abril de 2018

II Jornada de fagot en Aragón

El pasado 14 de abril tuvo lugar en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza el encuentro de fagotistas aragoneses con alrededor de ¡60 participantes!

Sí, hemos crecido con respecto a la edición pasada, y a pesar que algunos de los inscritos no pudo acudir a esta jornada llenamos el escenario y el patio de butacas.

La jornada transcurrió con normalidad según estaba programada: por la mañana sesión de trabajo por grupos, ensayando el repertorio escogido para este encuentro, más tarde un picnic en la ribera del Ebro todos juntos con nuestro bocadillo, y a la tarde, a las 18.30 h, en el Auditorio del CPMZ el concierto de clausura con la asistencia de simpatizantes y familiares principalmente y en donde dimos a conocer el lugar del próximo encuentro: Monzón.

Queremos agradecer al AMPA del CPMZ su atención al agasajarnos con un almuerzo a media mañana con dulces y bebidas, que hizo las delicias de alumnos y profesores.

Aquí tenéis dos vídeos en los que se muestran una película de fotos de recuerdo del día que pasamos juntos y un extracto de algunas piezas que se interpretaron en el concierto de la tarde. Esperamos que los disfrutéis.







domingo, 18 de febrero de 2018

Próximo curso de fagot en el Conservatorio Profesional de Alcañiz


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Contenido del curso:


  • Preparación de repertorio específico de fagot. 
  • Trabajo de actividades para la interpretación en público (relajación, cualidad de las lengüetas para el fagot, concienciación del cuerpo). 
  • Preparación de repertorio para pruebas de acceso a orquestas (obras de fagot solista o repertorio orquestal). 
  • Todo ello se realizará mediante clases individuales. 



Para Cualquier duda contactar: martin.bouwens@gmail.com +34649004251


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Para ver y escuchar a Juan Sapiña: https://youtu.be/UJBtT0mXodk


martes, 13 de febrero de 2018

¡Ya arranca la II Jornada de fagot en Aragón

Ya estamos preparando nuestro encuentro de este año, que tendrá lugar en Zaragoza. Haz clic en el cartel para acceder a toda la información:  

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Artículo sobre el sistema de digitaciones y mecanización del fagot publicado en Afoes

Hola a todos. En esta ocasión os mostramos (con el permiso de su autor) un artículo muy interesante sobre el sistema de digitaciones y mecanización del fagot publicado en la revista número 6 de Afoes (Asociación de fagotistas y oboístas de España) a finales del año pasado (2017).

El autor de este artículo es Bartolomé Mayor Catalá, profesor de fagot en el Conservatorio Superior de Música "Victoria Eugenia" de Granada y, cita textualmente: "la intención de este escrito es profundizar en el período del fagot romántico. Conocer los avances y los diferentes sistemas de digitaciones, así como la evolución y desarrollo que llevó al fagot desde un modelo clásico de ocho llaves hasta la consolidación del modelo de diecinueve llaves propuesto por Heckel, y a partir del cual se desarrolló el fagot moderno".

El autor hace un recorrido por cuatro períodos: barroco, clásico, romántico y moderno, y analiza y detalla la evolución de la mecánica y de los taladros de nuestro instrumento, que en consecuencia afectan al sonido y la afinación y que dan lugar al fagot moderno tal y como hoy lo conocemos.




sábado, 16 de diciembre de 2017

Próximo evento en el CPM de Zaragoza: Taller de mantenimiento del fagot


Este taller ya se ha celebrado. Accede desde AQUÍ a la noticia del evento.


Os informamos de que los días 27 y 28 de enero del 2018, en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza, tendrá lugar un taller de fin de semana donde aprenderemos lo que hay que saber para cuidar y mantener nuestro fagot en buen estado. El taller estará a cargo de Igor Melero Mompó, profesor de fagot y lutier reparador de fagotes.

En este taller aprenderemos, entre otras cosas, a:

  • Realizar un diagnóstico del fagot.
  • Montar y desmontar ciertas llaves del instrumento y a organizar las piezas y tornillos.
  • La limpieza de las llaves y del metal del instrumento.
  • Limpieza de la madera y engrase de los tornillos.
  • Corte y pegado de fieltros y corchos.
  • Sustitución de corchos.
  • Limpieza y manejo del tudel.
  • Engrase del fagot.
  • Limpieza en general del instrumento.
  • Detección de fugas de aire.
  • Ajuste del mecanismo.

El taller irá precedido de una charla sobre "Lo que todo fagotista debería de saber sobre el mantenimiento del fagot".

¡Para participar en el taller sólo tenéis que inscribiros y traer vuestros fagotes!

(Plazas limitadas a 20 participantes. Edad mínima recomendada: 11 años)


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Lugar de celebración: Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza, Aula 213

Fechas y horario: sábado 27 de enero de 10 a 14 h. y de 16 a 19 h.; domingo 28 de enero de 10 a 14 h.

Coordina: María José Moreno (profesora de fagot del CPMZ, mail: enclavedefagot@gmail.com).

Cuotas: La participación en este taller es totalmente gratuita para los alumnos inscritos matriculados en el CPMZ. Para el resto de participantes, 20 € de cuota única.

Incripciones: Entregar o enviar el Boletín de inscripción junto con el justificante de ingreso de 20€ (sólo para participantes no matriculados en el CPMZ) a la siguiente dirección:

Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza
Oficina de Secretaría
C/ S. Vicente de Paul, 39
50001 ZARAGOZA. 
Tlf: 976 201928
Fax: 976 202205 
Horario: Lunes a Viernes de 9 a 14 h


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Currículum de Igor Melero:


Igor Melero
Nace en Cullera (Valencia) donde comienza los estudios musicales de fagot en la Sociedad Musical Santa Cecilia, prosiguiendo con los maestros D. José Enguidanos, D. Vicente Merenciano y David Tomás. Ha realizado cursos de perfeccionamiento como fagotista con los profesores: Ovideo Danzi, Vincenzo Menghini y Sergio Azzolini.

Posee una dilatada carrera como fagotista profesional, tanto en el área de la pedagogía (en la actualidad es profesor del Conservatorio Profesional de Música de Valladolid) como en el área orquestal, formando parte de diversas orquestas españolas como la Ciudad de Valladolid, O.S. de Málaga, O.S. de Euskadi, y como miembro fundador desde el año 1991 y hasta la actualidad de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Posteriormente comienza a dar sus primeros pasos como lutier de fagot en el taller del maestro Jipin Tan en Hamburgo, prosiguiendo asiduamente sus estudios en Boston con el maestro JimKirker.


En la actualidad colabora con la fábrica Oscal Adler-Mönnig como lutier de fagotes y representa su servicio técnico oficial en España.


viernes, 8 de diciembre de 2017

Entrevista a Noé Cantú

Hola a todos. Aquí tenéis una entrevista realizada por el profesor Jorge Ariza a Noé Cantú, fagotista de la Orquesta Ciudad de Barcelona y Nacional de Cataluña.
Haced clic en la imagen para leer el artículo completo.

Haz clic aquí para leer la entrevista completa.


jueves, 6 de julio de 2017

El emocionante reto de comprar un fagot


Llega un momento en el que todo estudiante de fagot se lanza a la aventura de comprar un instrumento. No es una decisión fácil, diversos factores a tener en cuenta: marca, modelo... y lo más temido por todos, el precio. No hay que tener miedo a este momento complicado, vuestro profesor os guiará y asesorará en el proceso con toda la ilusión y experiencia, no os quepa duda.


Empecemos por el principio ...¿Por qué cuesta tanto un fagot? Existen varios factores que intervienen en que el precio final sea tan elevado como son la selección de materiales y la calidad en el proceso de fabricación. La madera de arce con la que se construye el fagot necesita un secado especial que se prolonga a lo largo de al menos 10 años.  A partir de ahí el barnizado de la madera, la elaboración de las llaves y el posterior montaje de las mismas con sus mecanismos es un proceso totalmente artesano que requiere de manos expertas.

Fagot marca Fox

En el mercado podemos encontrar variedad de marcas y precios de fagotes, con un presupuesto entre 5000 y 7000 euros encontraremos  los modelos que a mi modo de ver dan el mejor resultado al ofrecen más prestaciones y mayor fiabilidad dentro de la gama de instrumentos destinados a estudiantes. Con estos instrumentos de calidad superior, dentro de los modelos estudiantes, podremos estudiar durante todas las enseñanzas profesionales con garantías y en algunos casos hasta continuar unos años con los estudios superiores. En el caso de terminar o abandonar los estudios siempre tendrán mejor venta que otros de calidad inferior.

Evidentemente en el mercado existen marcas con precios menos elevados pero según mi experiencia son instrumentos en los que encontramos bastante desafinación, poca riqueza de armónicos, desigualdad en los registros y bastante resistencia a la hora de llenarlos de aire y producir el sonido, además es frecuente que con el paso del tiempo puedan surgir problemas en los mecanismos debido a alguna deficiencia en el montaje.

Otra posibilidad es acudir al mercado de segunda mano, en este apartado los precios descienden algo del original, todo dependerá del vendedor y del estado en el que se encuentre el instrumento, pero por lo general un instrumento de segunda mano que ha sido tocado y cuidado con esmero no pierde demasiado respecto a uno de compra nueva.

En lo referente al material con el que está construido me inclino por los de madera por poseer mayores y mejores cualidades en el sonido. Desde hace algunos años varias marcas han evolucionado instrumentos fabricados en polipropileno, personalmente y sin duda me decanto por los de madera.


Fagot manos pequeñas


Adaptación de llaves en un
modelo de manos
pequeñas - dedo del Do central
Adaptación de llaves en un
modelo de manos
pequeñas - llaves de oído

¿Que ocurre si mis manos todavía no han crecido lo suficiente y no llego con comodidad a las llaves de la mano izquierda? No hay que preocuparse por que dentro de los modelos de estudiante nos encontramos con el modelo al que llamamos “manos pequeñas”, se trata de un fagot de tamaño estándar en el que no sé ve afectado ni el tono ni el sonido del instrumento, pero que está pensado y diseñado para alumnos que no pueden abarcar cómodamente con sus manos el fagot. La posición de las llaves está adaptada de tal forma que se alcance con más facilidad a las mismas (sobre todo a las llaves que accionamos con el pulgar izquierdo) y la digitación sea más cómoda evitando así desde el principio malos hábitos en la postura, también incorpora una llave para poder tapar sin problemas el tercer agujero de la mano izquierda.

Fabricantes como Schreiber, Moosmann, Oscar Adler o Fox elaboran instrumentos con este tipo de adaptaciones.

Estuche y accesorios



Los fagotes vienen en dos tipos de estuches: maleta o mochila. Últimamente las marcas optan por presentar el instrumento con estuches tipo mochilas. Este tipo de estuches ayudan a que el transporte sea más cómodo (no olvidemos que el fagot pesa lo suyo y es más fácil repartir su peso en la espalda que llevándolo en la mano con un maleta). También permiten el transporte de partituras, libros, herramientas de las cañas… evitando el hecho de tener que llevar otra mochila o carpeta a cuestas.
Por lo general los instrumentos vienen acompañados de dos tudeles, el tudel influye completamente en la producción del sonido y la belleza del mismo. Lo más probable es que vengan con un tudel nº1 y un tudel nº2 un poco más largo lo que le aporta una afinación algo más baja que el nº1.
También encontraremos en el estuche accesorios como: limpiadores (tudelera-culata), grasa para los corchos, bayeta, caja de cañas.


¿Dónde podemos buscar?



Anuncios en el conservatorio

En la mayoría de centros educativos musicales encontraremos un tablón de anuncios en el que podremos encontrar anuncios de venta de instrumentos de segunda mano. No está de más que echemos un vistazo y preguntemos a compañeros de otros centros.

Antiguos alumnos

Podemos preguntar a alumnos de cursos superiores y ex-alumnos. En ocasiones los alumnos terminan los estudios, los abandonan o simplemente se cambian a un modelo superior guardando el anterior por su valor sentimental sin saber que hacer muy bien con él hasta que decidimos venderlo.
Alquiler

Cada vez más vemos en paginas web y tiendas de música la posibilidad de alquilar un instrumento con opción a compra, Estas ofertas suelen estar limitadas a ciertas marcas y modelos que en la mayoría de los casos son a nivel de iniciación. Pero es una opción que veo interesante para los primeros años de estudio

Tiendas

Aunque no es habitual que en las tiendas de toda la vida tengan fagotes in situ para poder probarlos siempre podremos pasar a preguntar y solicitar información. Debemos asegurarnos de que en el  caso que encarguen instrumentos no nos veamos obligados a comprar uno.

Sitios Web

En los tiempos que corren es difícil no encontrar información detallada en la red. Numerosas casas venden sus productos a través de Internet. En ellas podremos encontrar tanto instrumentos a estrenar como de segunda mano.

¡En nuestra web existe un enlace para colgar anuncios, desde donde puedes echar un vistazo a la oferta de segunda mano!

Es también importante que cuando nos decidamos por una marca o modelo, sobre todo en modelos de alta gama, podamos probar varios de estos, ya que en muchos casos al ser instrumentos elaborados de forma artesanal suele haber diferencias en cuanto al sonido y afinación.
Siempre habrá que probarlos y que el profesor dé el visto bueno a la compra, ya que nos movemos en sumas de dinero más que respetables.

Según mi experiencia adquirida a través de numerosas compras de instrumentos, la elección de un primer instrumento es algo muy importante a lo que hay que dedicar tiempo. El instrumento debe facilitar el aprendizaje al alumno y no ser un obstáculo en su educación musical. Si el instrumento no cubre unos mínimos de calidad tocarlo será incomodo y el alumno no conseguirá realizar pasajes rápidos, producir buen sonido en todos los registros, afinar, aspectos en los que se basan los primeros años de formación. Y lo que es más importante, no logrará disfrutar de la música por medio del fagot, que al fin y al cabo es la principal meta.

Escrito por Jorge Ariza Moreno


lunes, 12 de junio de 2017

Construcción del fagot por Schreiber

Aquí os mostramos un interesante vídeo sobre cómo se construye el fagot por el fabricante alemán Schereiber. Esperamos que os guste.




Construcción del fagot por Fox

En este artículo os facilitamos una serie de vídeos donde el fabricante americano Fox nos muestra el proceso de fabricación de un fagot. Esperamos que os parezca interesante.
























Documental sobre cómo se construye un fagot

Aquí tenéis un interesante vídeo sobre cómo se construye nuestro instrumento. Es un documental del famoso programa de TV "Así se hace".

¡Que lo disfrutéis!







miércoles, 15 de marzo de 2017

sábado, 18 de febrero de 2017

Cómo hacer un cañero


¿Cuántas veces sucede que llevamos varias cañas repartidas por cajas diversas y de distinto tamaño y material, moviéndose y rozándose una con otra?

¡Pues se acabó! Aquí tenéis una presentación con la podéis aprender a haceros un cañero con materiales sencillos y baratos.








Hábitos saludables (el calentamiento, parte 3)

Aquí os proponemos los ejercicios de calentamiento de manos y dedos. Con estos ejercicios se pretende calentar, estirar y activar la movilidad de los dedos.




























Escrito por: David Bona Tambo


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Fuentes:
IÑESTA CLAUDIA (2006). Demanda Fisiológica en Músicos Profesionales. Revista Resonancias, España. 
DEVIS Y PEIRO (1997), Nuevas perspectivas curriculares en educación física. Barcelona. Inde. 2ª edición. 
ROSSET LLOBET JAUME (2001). Artículo “Detección de factores de Riesgo en los músicos de Cataluña”. (pág. 1- 15). Departamento de cirugía ortopédica y traumatología unidad médico quirúrgica del Arte. Barcelona España. 
SARDA RICO ESTHER (2003). En Forma: Ejercicios para Músicos. (pág. 71-84). Ed. Paidos. 
SALAS DURAN MARIANA (2009), Hábitos de estiramiento y Calentamiento en Violinistas de la Universidad de Costa Rica. Revista La Retreta. Edición Nº 3, julio – septiembre 2009. 
HERNÁNDEZ BERNAL RITA (2007) Patología osteomuscular y de los nervios periféricos en el colectivo de músicos de orquesta. NexGrup. 
VIAÑO SANTASMARINAS JORGE JUAN (2007), Estudio de la relación entre la aparición de lesiones músculo esqueléticas en músicos instrumentistas y hábitos de actividad física diaria. Universidad de la Coruña. Grupo de investigación y promoción de actividad física y salud INEF de Galicia (GIPAFS). 
SERRANOBA Y COLS (2004), 1001 ejercicios y juegos de calentamiento. Barcelona. Paidotribo. 3ª edición.



Hábitos saludables (el calentamiento, parte 2)

Calentamiento sin instrumento


Cuando hablamos de calentamiento, generalmente nos referimos a tocar una escala, ejercicios de digitación y cosas similares, pensamos que nuestra sesión de estudio debe comenzar ahí, sin embargo, antes de esto, debe haber un precalentamiento. Este precalentamiento consta de movimientos suaves que servirán para estirar músculos, estirar tendones y preparar el cuerpo para la actividad física que vamos a realizar, así como la respiración. Creemos que cuando tocamos un instrumento es mínimo el uso que hacemos del cuerpo. Que si soy fagotista solo uso las manos, y la embocadura. Sin embargo, todo el cuerpo está en uso y no le damos la atención que merece.Los movimientos que vamos a realizar en la práctica fagotística van a hacer que los músculos se tensionen y se contraigan. Los estiramientos alargan el músculo y rebajan su tensión. Adquirir hábitos de estiramientos antes (y también durante o después, si es necesario) del estudio, ensayo o de las actuaciones es la mejor herramienta con la que pueden contar los fagotistas para evitar lesiones y rendir al máximo. Además, estos ejercicios producen una sensación de relajación muy beneficiosa.

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Por ello, debemos acostumbrarnos a hacer los siguientes ejercicios, que son muy fáciles y no cuestan mucho tiempo de realizarlos. En este proceso se incluyen 4 fases las cuales se deben seguir en orden secuencial.

Activador general:

Actividad 1: Movimientos de balanceo desde los pies hasta la cabeza, pasando el apoyo plantar del talón a la punta del pie.
Actividad 2: Caminata en el puesto con exageración de movimientos de las extremidades superiores e inferiores.

Movilización articular:

Actividad 3: Se realizan giros de todas las articulaciones iniciando por los tobillos e ir subiendo a las rodillas, la cadera, después el cuello, hacia ambos lados y decir si y no, los hombros y las muñecas. Los giros deben de ser con toda su amplitud con movimientos controlados.

Activador específico: En estos ejercicios, además de activar las zonas que más se utilizan, también se estiran.

Actividad 4: Se realizan ejercicios propios para calentar los dedos (ver ejercicios en la tercera parte del artículo)Con estos ejercicios se pretende calentar, estirar y activar la movilidad de los dedos.
Actividad 5: Se realizan rápidamente ejercicios para la embocadura antes de coger el instrumento.Juntar los labios como si fuéramos a dar un beso.Sonreír exageradamente separando los labios.Torcer la boca hacia un lado y otro alternativamente.Apretar los labios y sacar aire con los labios apretados.Meter los labios hacia dentro.Hinchar los carrillos y llevar aire hacia arriba, abajo y los lados.Abrir la boca exageradamente, como si se mascara chicle.Mover suavemente la mandíbula hacia izquierda y derecha.

Estas 5 actividades de precalentamiento sin el instrumento no deben durar más de 5 minutos.


Calentamiento con instrumento


Normalmente los ejercicios de técnica del fagot se utilizan para calentar y existen infinitos ejercicios, de los cuales habrás practicado muchos que tus profesores te han enseñado. Por ello, solamente hay que resaltar algunas consideraciones:

  Es muy importante hacer hincapié en aquellos que nos preparan para la práctica del fagot (como los ejercicios de notas largas, escalas y arpegios, etc.). 

  Empezar con los de menor intensidad e ir incrementándola paulatinamente. 
 El calentamiento debe tener continuidad y fluidez, presenta ejercicios físicos en lo posible sin pausas repetidas, que hagan perder todo el proceso realizado.
 El calentamiento tendrá las particularidades propias de la actividad de que se va a realizar, por ejemplo, si vamos a estudiar una obra concreta, podemos realizar los ejercicios en la tonalidad de esa obra.



Escrito por: David Bona Tambo


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Fuentes:
IÑESTA CLAUDIA (2006). Demanda Fisiológica en Músicos Profesionales. Revista Resonancias, España. 
DEVIS Y PEIRO (1997), Nuevas perspectivas curriculares en educación física. Barcelona. Inde. 2ª edición. 
ROSSET LLOBET JAUME (2001). Artículo “Detección de factores de Riesgo en los músicos de Cataluña”. (pág. 1- 15). Departamento de cirugía ortopédica y traumatología unidad médico quirúrgica del Arte. Barcelona España. 
SARDA RICO ESTHER (2003). En Forma: Ejercicios para Músicos. (pág. 71-84). Ed. Paidos. 
SALAS DURAN MARIANA (2009), Hábitos de estiramiento y Calentamiento en Violinistas de la Universidad de Costa Rica. Revista La Retreta. Edición Nº 3, julio – septiembre 2009. 
HERNÁNDEZ BERNAL RITA (2007) Patología osteomuscular y de los nervios periféricos en el colectivo de músicos de orquesta. NexGrup. 
VIAÑO SANTASMARINAS JORGE JUAN (2007), Estudio de la relación entre la aparición de lesiones músculo esqueléticas en músicos instrumentistas y hábitos de actividad física diaria. Universidad de la Coruña. Grupo de investigación y promoción de actividad física y salud INEF de Galicia (GIPAFS). 
SERRANOBA Y COLS (2004), 1001 ejercicios y juegos de calentamiento. Barcelona. Paidotribo. 3ª edición.

Hábitos saludables (el calentamiento, parte 1)

Justificación

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Siempre antes de iniciar la sesión instrumental se debe calentar, como cualquier atleta, “el músico es el atleta de las Artes”, según Serranoba (2004).

Nuestra formación está basada principalmente en aspectos teórico-prácticos relacionados con nuestro instrumento y, a veces, dejamos de lado un aspecto fundamental: “el conocimiento y el buen uso de nuestro cuerpo”. Atletas y bailarines tienen claro desde el comienzo de su formación que es de vital importancia el cuidado y el correcto mantenimiento de su cuerpo para tener una carrera exitosa. ¿Por qué no sucede lo mismo en el caso de los músicos? Quizá se ha infravalorado durante mucho tiempo el esfuerzo físico que realiza un músico cuando está tocando. 

Somos uno de los grupos con una probabilidad mayor de lesionarnos durante el ejercicio de nuestra profesión, además del tabú que rodeaba las lesiones que sufrían los músicos: “los que se lesionan son los músicos malos”. Nada más alejado de la realidad, son varios los factores que pueden provocar que nos lesionemos, por este motivo es necesario que desde el comienzo de nuestra carrera seamos conscientes de los riesgos físicos que conlleva tocar un instrumento.

Tu cuerpo es tu primer instrumento, no deberías olvidarlo nunca. Los fagotistas pasamos una media de catorce años estudiando en el conservatorio hasta completar nuestra formación, deberíamos aprender en estos años cómo se comporta nuestro cuerpo cuando tocamos. Como decíamos en la introducción, hay varios aspectos a tener en cuenta a la hora de tener unos hábitos saludables que nos permitan obtener el mayor rendimiento en nuestra práctica fagotística y, al mismo tiempo, cuidar nuestro cuerpo (ejercicio físico, control postural, relajación, estudio responsable...). En este artículo vamos a centrarnos en los aspectos básicos del calentamiento en los fagotistas.


Importancia del calentamiento


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Los fagotistas, como cualquier otro músico, realizamos nuestra actividad musical a base de práctica y repetición de movimientos sobre las mismas zonas corporales, alcanzando niveles de actividad física altos con gran intensidad. Los movimientos repetitivos y los gestos asimétricos, así como una postura poco natural y aguantar el peso del fagot generan una musculatura poco elástica y contracturada que produce una mayor tendencia a lesionarse. Hay que tener en cuenta que tocar el fagot supone utilizar casi todas las partes del cuerpo y no sólo los dedos y la embocadura. Es por ello que los fagotistas necesitamos ejercicios que preparen a nuestro cuerpo para sacar el mayor rendimiento al tocar y que nos protejan de posibles lesiones.Además, el calentamiento permite al organismo poner en marcha todos sus sistemas y aparatos (nervioso, respiratorio, endocrino, cardiovascular, muscular, entre otros), el cual prepara al cuerpo del fagotista para la actividad física y mental a la que se va a enfrentar. Esto hará que, tanto el estudio como la práctica general del fagot, sea más provechosa y agradable.


Por tanto, el calentamiento es un hábito saludable que debe formar parte de toda sesión de la práctica fagotística. Éste hábito, es frecuentemente olvidado o no tratado con la importancia que se debiera entre los estudiantes y profesionales fagotistas. Es habitual que el calentamiento se haga rápidamente y con poca atención, se limitan a una serie de ejercicios técnicos con el instrumento, y no debería ser así.



Escrito por: David Bona Tambo


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Fuentes:
IÑESTA CLAUDIA (2006). Demanda Fisiológica en Músicos Profesionales. Revista Resonancias, España. 
DEVIS Y PEIRO (1997), Nuevas perspectivas curriculares en educación física. Barcelona. Inde. 2ª edición. 
ROSSET LLOBET JAUME (2001). Artículo “Detección de factores de Riesgo en los músicos de Cataluña”. (pág. 1- 15). Departamento de cirugía ortopédica y traumatología unidad médico quirúrgica del Arte. Barcelona España. 
SARDA RICO ESTHER (2003). En Forma: Ejercicios para Músicos. (pág. 71-84). Ed. Paidos. 
SALAS DURAN MARIANA (2009), Hábitos de estiramiento y Calentamiento en Violinistas de la Universidad de Costa Rica. Revista La Retreta. Edición Nº 3, julio – septiembre 2009. 
HERNÁNDEZ BERNAL RITA (2007) Patología osteomuscular y de los nervios periféricos en el colectivo de músicos de orquesta. NexGrup. 
VIAÑO SANTASMARINAS JORGE JUAN (2007), Estudio de la relación entre la aparición de lesiones músculo esqueléticas en músicos instrumentistas y hábitos de actividad física diaria. Universidad de la Coruña. Grupo de investigación y promoción de actividad física y salud INEF de Galicia (GIPAFS). 
SERRANOBA Y COLS (2004), 1001 ejercicios y juegos de calentamiento. Barcelona. Paidotribo. 3ª edición.

miércoles, 4 de enero de 2017

¿Cómo adaptar un fagot a manos pequeñas?

Ocurre muchas veces que un alumno que inicia estudios se encuentra con la dificultad de no poder acceder cómodamente al mecanismo del instrumento porque sus manos aún no se han desarrollado suficientemente para abarcar las posiciones y el fagot pesa demasiado sobre la mano izquierda. Muchas veces el Conservatorio donde estudia no tiene fagotinos de préstamo o la familia simplemente no tiene fácil acceso a un instrumento de manos pequeñas nuevo o de segunda mano.
Aquí, alumnos, familias y profesores, podéis ver una presentación donde se explica cómo se puede adaptar de forma reversible un fagot en Do para un alumno de estas características, de manera que con un instrumento básico y de una forma sencilla los más jóvenes pueden tocar el fagot sin apenas dificultad.





Elaborado por María José Moreno


martes, 6 de diciembre de 2016

Hábitos saludables (introducción)

Tocar el fagot, como cualquier otro instrumento, no es algo natural en el ser humano. Uno no nace sabiendo tocar un instrumento o con la necesidad de hacerlo, no es algo innato.

Tocar requiere un esfuerzo físico y quien se quiera dedicar a ello de forma profesional deberá estar muchas horas al frente del instrumento. Además, todo lo que aprendamos en nuestros primeros años influirá en el resto de nuestra carrera, por lo tanto hay que prestar atención en todos los aspectos que nos ayuden a crear unos hábitos que harán que en un futuro seamos unos buenos profesionales y eviten un mal uso de nuestro cuerpo que pueda acarrearnos problemas como dolores musculares, lesiones, etc.

Todo el mundo sabe que es muy importante descansar ocho horas diarias, alimentarse adecuadamente, hacer ejercicio, hidratarse, etc. Pero muchos de nosotros descuidamos la salud y aprendemos conductas que son perjudiciales para la práctica instrumental.

En este artículo vamos a explicar brevemente aquellos aspectos que influyen en el uso de nuestro cuerpo a la hora de tocar el fagot, con el fin de conseguir unos hábitos saludables en la práctica musical.

1. Ejercicio físico


El ejercicio aeróbico (correr, nadar, andar en bicicleta, pasear) mejora el bienestar individual y social, y está asociado a reducir problemas de ansiedad y depresión. Las personas dicen sentirse mejor inmediatamente después del ejercicio, efecto que suele permanecer durante horas.

Muchas veces, los instrumentistas estamos muchas horas encerrados practicando, por lo tanto, el ejercicio físico puede ser una manera de conocer gente y conectar con nuevos círculos sociales.

Los beneficios del ejercicio son muchísmos, desde el aumento del rendimiento académico, la confianza, memoria, autocontrol, funcionamiento intelectual… hasta la disminución de ansiedad, tensión, dolores de cabeza… Por lo tanto, incluir el ejercicio físico en nuestra vida, nos ayudará a mejorar nuestra manera de tocar y en el resto de los ámbitos de nuestra vida cotidiana.

2. Control postural


Además, la relajación facilita la recuperación de la calma, el equilibrio mental y la paz interior, se utiliza como medida de prevención para proteger a los órganos del cuerpo de un desgaste innecesario y como tratamiento para facilitar el alivio del estrés que nos produce el tocar en público. 


La práctica fagotística requiere, como se ha dicho antes, la implicación de todos los músculos y articulaciones del cuerpo, especialmente los brazos, las manos y la embocadura. Tocar con la mínima tensión necesaria o, dicho de otra manera, con la mayor relajación posible, mejorará nuestro rendimiento y evitará posibles lesiones.

Una buena salud postural nos ayudará a prevenir lesiones como lumbalgias, hernias discales, contracturas, etc. Es muy aconsejable la observación diaria delante del espejo y la realización de un análisis de nuestra postura.


Pero, ¿qué postura es la correcta a la hora de tocar el fagot? Cuando los fagotistas nos encontramos sentados, la parte inferior del tronco tiende a realizar una retroversión (ver imagen ), reduciendo el espacio intervertebral y comprimiendo los discos intervertebrales, por lo que nuestra tendencia a la hora de sentarnos deberá ser la realización de una anteroversión del tronco. Es importante estar rectos y con los pies apoyados en el suelo.

Cuando los fagotistas tocamos de pie, Jaume Rosset describe la postura equilibrada de esta manera: “Ponte de pie o sentado delante de un espejo e intenta imaginar una línea vertical que pase por el centro de tu cuerpo desde la nariz y descienda por el mentón, el esternón, el ombligo y el pubis, y pase entre las rodillas y tobillos. Imagina también dos líneas más que desciendan desde las orejas y pasen por los hombros y las caderas hasta los tobillos si estás de pie (…) Aunque tu columna vertebral vista por delante o por detrás debe estar completamente recta, vista de perfil adopta curvas naturales esenciales para tu equilibrio y postura (…)”.




Para repartir el peso del cuerpo uniformemente las rodillas deben permanecer semiflexionadas y el hombro izquierdo está ligeramente más adelantado que el hombro derecho.

Es muy importante que el fagot llegue a la boca estando en las posturas mencionadas anteriormente, sin tener que cambiar la postura, ajustando el arnés correctamente. También es aconsejable que el arnés reparta el peso del fagot uniformemente por los hombros y la espalda.Muchos alumnos dicen que no les duele nada cuando la postura al tocar no es la correcta, pero estoy seguro que dentro de unos años, cuando sean más mayores y pasen más tiempo tocando (ensayos largos, más horas de estudio) aparecerán síntomas que no son deseados. Por lo tanto, crear un buen hábito desde el principio es más importante de lo que ellos creen.

3. Relajación




Se han explorado los mecanismos responsables de conseguir un estado de relajación, dando lugar a un cierto número de técnicas de relajación. Para su realización, es recomendable la presencia de un instructor, aunque depende del ejercicio también las puede realizar uno mismo.En este artículo no se pretende explicar ninguna técnica de relajación ni proponer los innumerables ejercicios de relajación que existen. Pero es importante reflexionar en torno a la importancia de tocar relajados. Lo que debemos de tener siempre presente al tocar es la conciencia de las distintas partes de nuestro cuerpo implicadas en la práctica fagotística, es decir “chequear” nuestro cuerpo mientras tocamos para reducir al máximo la tensión que se produce en los distintos músculos y articulaciones.

4. Estudio responsable


El éxito en el empeño de nuestra profesión depende, en gran medida, de un estudio de calidad. Es por ello que debemos de tener en cuenta una serie de consideraciones que creen un hábito de estudio provechoso y saludable: 


  • El lugar de estudio deberá de ser tranquilo, cálido, libre de perturbaciones y bien iluminado.
  • Antes de comenzar, debemos de revisar todo el material que vamos a necesitar (del instrumento, atril, afinador, metrónomo, partituras, lápiz…).
  • Es muy recomendable contar con un espejo donde podamos mirar nuestra postura, la colocación de la embocadura, los dedos, etc.
  • Las partes del estudio (calentamiento, técnica, estudios, repertorio…) deben estar planificadas y planteadas para conseguir éxitos a medio-largo plazo. Un error es querer conseguir a toda prisa y tener por prioridad ejecutar la obra a tempo.
  • El sistema de estudio debe estar basado en la reflexión, mediante el empleo de técnicas específicas y aplicaciones sistemáticas. Todas las acciones del estudio deben de tener un sentido. Además es importante mantener la atención dirigida en todo momento desarrollando la capacidad autocrítica y pensando en las posibles acciones que nos lleven a un estudio de calidad.
  • El estudio debe ser regular. En la interpretación musical no sirve de nada un estudio de larga duración un día a la semana. Es mucho mejor estudiar poco tiempo varios días a la semana.


Escrito por David Bona Tambo